Hace aproximadamente una década, la industria de los medios apostó por el video en redes sociales como vía para alcanzar nuevas audiencias y diversificar ingresos. El resultado fue, en muchos casos, decepcionante: las métricas de visualización —especialmente en Facebook— resultaron estar infladas, lo que derivó en recortes de personal y en la desaparición de equipos enteros de producción audiovisual. Para una generación de periodistas, el "pivote al video" quedó asociado no con el crecimiento, sino con la inestabilidad laboral.

Hoy, ese ciclo se repite con nuevas condiciones de mercado. Los algoritmos de las principales plataformas han sido rediseñados para priorizar el contenido en video, un cambio acelerado por el ascenso de TikTok durante la pandemia. YouTube se ha consolidado como la plataforma de streaming más vista en televisión conectada, mientras que estudios recientes indican que una proporción creciente de adultos jóvenes obtiene información de noticias directamente desde TikTok. La demanda de video no es una tendencia pasajera: es la arquitectura sobre la que se construye el consumo de contenido en la actualidad.

El nuevo estándar: velocidad, autenticidad y bajo costo de producción

Lo que distingue a este segundo giro es la naturaleza del formato que domina. El video vertical, breve y protagonizado por una sola persona frente a la cámara ha desplazado a las producciones elaboradas como referente de credibilidad para amplios segmentos de audiencia. Las organizaciones de medios han tardado en integrar este formato en sus sitios web y aplicaciones, en parte porque implica un cambio cultural profundo: requiere que reporteros y editores adopten una presencia en cámara que no formaba parte de su perfil profesional tradicional.

El costo de producción ya no es una barrera. Un teléfono inteligente es suficiente para generar contenido competitivo en alcance y engagement frente a producciones con presupuestos significativos. Esto ha democratizado la creación de contenido informativo, pero también ha fragmentado la autoridad editorial: las audiencias confían cada vez más en creadores individuales —que no necesariamente son periodistas— para interpretar la realidad.

Implicaciones estratégicas para organizaciones de medios

La presión sobre las redacciones es doble. Por un lado, deben adaptar sus flujos de trabajo y perfiles de talento para producir video de forma ágil y consistente. Por otro, enfrentan el reto de mantener estándares editoriales en un entorno donde la velocidad y la personalidad tienen más peso algorítmico que la profundidad o la verificación.

Las organizaciones que logren integrar el video vertical sin sacrificar rigor informativo tendrán una ventaja estructural en la disputa por la atención. Las que posterguen esta adaptación corren el riesgo de perder relevancia frente a creadores independientes que operan con mayor agilidad y menor fricción institucional. La ventana para definir ese equilibrio es estrecha, y las decisiones que se tomen en los próximos meses tendrán consecuencias duraderas sobre el posicionamiento de cada medio.