Cincuenta proyectos realizados con inteligencia artificial llegaron a la convocatoria de un festival de cine independiente en su 11ª edición, una cifra que contrasta con los ocho a diez trabajos que recibía la misma categoría cuando fue introducida hace cuatro años. El dato no es menor: por primera vez, esta sección superó en número de registros al cortometraje mexicano de ficción, señal de que la IA generativa ha dejado de ser un experimento marginal para convertirse en una herramienta de producción con presencia real en la industria audiovisual.
De los 18 proyectos seleccionados en la categoría de inteligencia artificial, aproximadamente ocho provienen de México, lo que coloca al país en un nivel de participación comparable al de mercados como Estados Unidos, Europa y Colombia. La curaduría del festival establece una distinción deliberada entre obras con intención cinematográfica —donde el guion y el contenido narrativo tienen peso propio— y los llamados ejercicios generativos, que priorizan la demostración técnica sobre la historia. Esa diferenciación es, en sí misma, un indicador del estado de madurez del ecosistema creativo con IA.
Producción híbrida y nuevos géneros posibles
Entre los trabajos recibidos destacan propuestas híbridas que combinan live action con generación artificial de imágenes. Este modelo abre una ventana concreta para directores que buscan producir en géneros de alto costo técnico —ciencia ficción, terror— sin los presupuestos que esos formatos tradicionalmente exigen. La IA, en este contexto, no opera como sustituto del criterio creativo, sino como herramienta de viabilidad productiva para proyectos que de otra forma no llegarían a rodarse.
La incorporación del formato vertical en la sección de ficción representa la otra novedad estructural de esta edición. Con alrededor de 15 proyectos seleccionados —cerca del 30% de origen mexicano—, el género de terror domina las propuestas inscritas en esta modalidad. La brevedad narrativa y las condiciones de consumo del video vertical favorecen ese tipo de relatos: alta tensión, resolución rápida, pantalla completa sin márgenes.
Infraestructura y proyección de mercado
La programación se distribuirá en 15 sedes, entre ellas la Cineteca Nacional, la Cineteca de las Artes, las salas Julio Bracho del Centro Cultural Universitario y La Casa del Cine. Por primera vez, el Goethe-Institut albergará una jornada formativa el 24 de noviembre con actividades de realidad virtual, paneles, talleres y proyecciones, lo que amplía el alcance del festival hacia la formación especializada.
Desde la dirección del festival se anticipa que el interés en el formato vertical se mantendrá fuerte al menos durante los próximos tres años, con potencial de expansión si productoras y empresas aumentan su participación. Para quienes toman decisiones sobre inversión en contenido audiovisual, la convergencia entre IA, formatos móviles y festivales de cine independiente dibuja un mapa de oportunidades que ya tiene coordenadas concretas: géneros, mercados y plazos.
